O interesse pelo que nos antecede, pelo que nos vem construindo, o que ficou e o que pode acontecer. Manifestamente, Pastiche surge a partir de uma reorganização de materiais e formulações assentes em pressupostos coreográficos existentes. É, simultaneamente, uma pesquisa e o enaltecimento de marcos estéticos e de linguagens específicas. Parte-se de uma apropriação de fragmentos emblemáticos, ajudando na construção de uma memória colectiva da escrita coreográfica e da imagética de alguns dos mais representativos coreógrafos das duas últimas décadas da dança contemporânea portuguesa.

Ideias, formas e sons remontam a fotografias que marcam sensações e convergem num ambiente imparcial, a construção experimenta a comparação, duplicação e sobreposição. Fragmentos que assumem o mundo e passam a existir em si mesmos. 

“Pastiche surpreende-nos. Revisitar o léxico e os processos criativos de coreógrafos emblemáticos da chamada "nova dança portuguesa" é uma proposta simultaneamente pertinente e arriscada. Pertinente, porque faz falta à dança e, em especial, à dança portuguesa, debruçar-se sobre o seu legado recente numa perspetiva crítica e atualizada. Arriscada, porque o pastiche é em si mesmo um território sensível que escorrega facilmente para o historicismo estéril ou para a exploração do ridículo. Mas não. Este Pastiche tem efetivamente algo de exercício documental, de citação respeitosa e de apropriação irónica, em sofisticada articulação. A eliminação de figurinos, adereços e até de corpos icónicos na concretização dos diferentes discursos coreográficos empresta-lhes qualidades novas e esbate, sem anular, o seu perfil identitário.

Aos que conhecem bem o trabalho dos coreógrafos citados, desafia-os na capacidade de identificar o que pertence a cada um. E aos outros, apanha-os desprevenidos, conquistando o seu respeito e adesão a um património que se afirma pela riqueza e variedade que contém.”

Maria de Assis